Галерея НБУ в своей деятельности уделяет особое внимание, творчеству молодых художников, предоставляя им возможность проявить свой талант и познать себя. Новые тенденции, формы и материалы, в большей степени соответствующие меняющимся реалиям жизни, отражающие мейнстрим в мировой художественной практике, могут стать стимулом для самовыражения формирующего поколения будущих мастеров республики, поисков новых средства выразительности, позволяющих более образно и емко передавать идеи, волнующие молодежь.

В этот раз свои залы Галерея предоставила двум молодым художникам Ёкубу Бекназарову и Сардору Эркинову. Каждый из них в поиске, каждый ищет свой путь и свое место в искусстве. Оба художника обратились к истории: Ёкуб к истории человечества, Сардор к истории искусства.

В серии графических работ, Ёкуба Бекназарова привлек библейский сюжет, посвященный Адаму и Еве. Его интерпретация далека от повествовательности, лишь намеками он ссылается на то или иное событие из жизни героев. В формировании канвы  сюжета художник обратился к восточной орнаментике: растительному – ислими и геометрическому – гирих. Витиеватые  узоры ислими олицетворяют женское начало, жесткие геометрические – мужское начало. Колористическое решение в черно-белых тонах – фокусирует внимание зрителя на сюжете.

В основе серии живописных работ «Плод любви»  завуалирована тема взаимоотношений мужчины и женщины – любви, ожидания и надежды. Его полотна, как лоскутные одела, по сути, отражают переменчивость жизни.

Вот, что говорит Ёкуб Бекназаров о своем творчестве: «Каждый миг нашей жизни – это новые ощущения. Мы видим этот мир через призму наших мышлений, чувств и эмоций. Нет стилей или правил, каким должно быть произведение искусства. Искусство – было, есть и будет.  Для меня «Искусство» и есть мгновение, в котором я живу сейчас... То, что происходит в наших жизнях, отражается в наших работах – любовь и страсть, боль и страдание, красота и восторг, страх и тревога, вера и надежда…». На наш взгляд такое отношение ярко выражает тенденции пути развития молодого художника, и многое говорит о его душе – полного юношеского трепета и поиска.

Совсем по другому подошел к трактовке своих произведение Сардор Эркинов. Средствами выражения стали художественные идеи ХХ века.

За основу серии: «Ничто не меняется» взяты шедевры изобразительного искусства мира. Великие художники ХХ века уже ярко и самобытно продемонстрировали свое прочтение шедевров мирового искусства. С помощью поп-арта произведения великих художников превращаются в нечто иное. Изучив гениальные творения мастеров прошедших эпох, анализируя увиденное и прочитанное, Сардор Эркинов понял простую истину: в сущности ничто не меняется, Человечество живет все теми же страстями и пороками. Переосмыслив и пропустив через себя, художник попытался придать всемирно известным произведениям новое звучание, в своей интерпретации он наполняет их надеждой и любовью.

Так же на выставке представлена серия «Я и Ты», в которой художник синтезировал фотографию и живопись.  Вот, что рассказывает Сардор об этой серии: «Фотография – это мгновение, которое осталось в прошлом, это тот миг нашей жизни, миг реальности, который не вернешь. Живопись же, будь то реализм, абстракция или гиперреализм – это уже воображение. Ведь само понятие живопись – это сон, сон который создаёт и воплощает художник. Комбинация фото и живописи это словно соединение живого и неживого, реальности и сна, бесконечного и малого, все то, что позволяет создавать наше воображение».  

Сардор и Ёкуб – два близких друга и два абсолютно разных художника, каждый со своим видением, осмыслением и интерпретацией.